2 X 2 = 5 (7 Artistas / 7 Libros)

(Octubre 1999-Junio 2000)

Intervenciones en el escaparate de la librería Robafaves. Mataró.
Ciclo a cargo de Manuel Guerrero. 2 x 2 =5 (7 artistas / 7 libros) propone la lectura abierta de una obra literaria por parte de un artista. El artista escoge una obra a partir de la quel realiza una obra artística que se muestra en el escaparate de la librería Robafaves de Mataró durante cuatro o cinco semanas. Mediante la creación artística se incentiva el juego metafórico y se hace patente la riqueza infinita de lecturas que puede tener una obra literaria. Cada intervención artística se presenta en un acto donde se hace un debate público y dos invitados reflexionan sobre la obra literaria elegida y la obra de arte expuesta. En la obra de creación, en arte como en literatura, las reglas del juego las fija el autor, y no siempre 2 x 2 = 4. 2 x 2 puede ser igual a 3, o igual a 5. El enigma forma parte esencial de la auténtica obra de arte.

Octubre 1999 Jordi Esteva con el libro Viaje al país de las almas de Jordi Esteva presentado por Òscar Fontrodona y Safaa Fathy

Noviembre 1999 Antoni Llena con el libro La gana de l’artista de Antoni Llena presentado por José Carlos Cataño y Montse Gispert

Enero 2000 Frederic Amat con el libro Incendis de Frederic Amat i Vicenç Altaió presentado por Rosa Maria Malet y Martí Peran

Febrero 2000 Antoni Tàpies con el libro L’art i els seus llocs de Antoni Tàpies presentado por Antoni Marí y Perejaume

Marzo 2000 Jordi Folgado Illa con el libro El instante de mi muerte de Maurice Blanchot presentado por Arnau Pons y Joan Puigdefàbregas

Mayo 2000 Dani Montlleó amb el llibre Viaje al fin de la noche de L. F. Céline presentado por Estanislau Vidal-Folch y Pilar Bonet

Junio 2000 Joan Fontcuberta con el libro Zonas de penumbra de Joan Fontcuberta presentado por Francesc Garriga y Martí Peran

Sense títol

Intercambio entre las asociaciones de arte contemporáneo ACM de Mataró y H, Asociación para las Artes Contemporáneas de Vic.

Una propuesta de les H Associació per a les Arts Contemporànies de Vic. Baixada de les Escaletes, Mataró

Obras de Marià Dinarès y Josep Tió

Opera aperta 9 artistas / 9 libros

(Octubre 1998- Junio 1999)

Intervenciones en el escaparate de la librería Robafaves, Mataró.

Ciclo a cargo de Manuel Guerrero, inspirado en el ensayo Opera aperta de Umberto Ecco. Consiste en la operación de lectura abierta de una obra literaria por parte de un artista. El artista elige una obra literaria a partir de la cual realiza una obra artística.

Octubre 1998 Domènec con el libro Malone Meurt de Samuel Beckett presentado por Carles Hac Mor.

Noviembre 1998 Zush con el CD rom Psicomanualdigital de Zush y Mubimedia, presentado por Adrian Morales.

Diciembre 1998 Perejaume con el libro Oïsme de Perejaume, presentado por Carles Guerra.

Enero 1999 Joan Brossa con el libro La memòria encesa de Joan Brossa, presentado por Jaume Josa, Ramon Besora, Rosa Ma. Malet y Vicenç Altaió.

Febrero 1999 Benet Rossell con el libro Pas de Coro de Joaquim Sala-Sanahuja, presentado por Antoni Angle.

Marzo 1999 Hannah Collins con el libro La desconeguda de Vicenç Altaió, presentado por Frederic Amat.

Abril 1999 Ignasi Aballí con el libro La vida: instrucciones de uso de Georges Perec, presentado por Annie Bats.

Mayo 1999 Montserrat Soto con el libro Aporias de Jacques Derrida, presentado por Xavier Antich.

Junio 1999 Jordi Cuyàs con el libro Poemas de Samuel Beckett, presentado por Víctor Sunyol.

Tornaveu

Intercambio entre las asociaciones de arte contemporáneo ACM de Mataró y H, Asociación para las Artes Contemporáneas de Vic.

Exposición comisariada por Pilar Bonet. Sala H de la Asociación para las Artes Contemporáneas, Vic.

Obras de Núria Alberch, Gemma Pont y Glòria Safont-Tria

H Asociación para las Artes Contemporáneas, ACM

con la colaboración de Ajuntament de Vic y Diputación de Barcelona

Vinieron de dentro de…

Exposición colectiva. Baixada de les Escaletes, Mataró.

Obras de Carles Congost, Oriol Font, Esther Ibarrola, Dani Montlleó, Joan Morey,
Jordi Pallarès y Quim Tarrida.

Vinieron de dentro de… muestra seis artistas contemporáneos que a través de la
fotografía, el vídeo, la escultura o el dibujo, ponen de manifiesto la visión enigmática de lo cotidiano, la parte escondida de la realidad.

1a muestra de cortometrajes acm

Espacio 1 del Teatro Monumental. Mataró.

Con la colaboración de:

CECC Centro de Estudios Cinematográficos de Catalunya
ESCAC Escuela Superior de Cine y Audiovisual de Catalunya
La Fàbrica de Cinema Alternatiu de Barcelona
Micro Obert
UAB Universitat Autònoma de Barcelona
UPF Universitat Pompeu Fabra

Presentación de la revista transversal

Presentación del quinto número de la revista de cultura contemporánea Transversal, editada por el Ayuntamiento de Lleida.

Presentan el acto Manuel Guerrero, Carles Hac Mor, Martí Peran, Xavier Antich y Jordi Balló, bajo la presidencia de Carmina Benito (Concejala de Cultura del Ayuntamiento de Mataró) y Antoni Llevot (Concejal de Cultura del Ayuntamiento de Lleida).

Presentación y proyección de la película Tren de sombras. El espectro de Le Thuit
(1997) de José Luís Guerín. Teatro Monumental, Mataró.

Revolt d’associacions

revolt d’associacions 1998 from ACM-ART on Vimeo.

Joan Brossa / Josefa Tolrà from ACM-ART on Vimeo.

Exposición colectiva. Baixada de les Escaletes, Mataró.

Presentación de las diferentes asociaciones para el arte contemporáneo de toda Cataluña. Con la participación de:

22A, Barcelona; Àgora Indisciplinària, Barcelona; Amics de les Arts, Sant Pol; AAVC, Associació d’Artistes Visuals de Catalunya; Côclea, Barcelona; Comissariat, Reus; Club 7, Barcelona; H, Associació per a les arts contemporànies, Vic; PH, Plataforma empordanesa d’art contemporani, Figueres; Públic Art, Poble Nou, Barcelona; i ACM, Associació per a la Cultura i l’Art Contemporani, Mataró.

Cada una de las entidades ha aportado a la exposición la obra de un creador elegido a partir de un criterio absolutamente libre. Los artistas participantes son:

Elena Genís (22A), Carles Hac Mor y Ester Xargay (Àgora Indisciplinària), Perejaume (Amics de les Arts), Kònic Thtr (AAVC), J.M. Berenguer y Clara Garí (Côclea), Francesc Vidal y Montserrat Cortadellas (Comissariat), Oscar Abril Ascaso (Club 7), Silvestre Oliveres (H), PH (PH), Mariño y Patapalo (Públic Art) y Josefa Tolrà (ACM).

Exposición presentada por Joan Brossa, que habló de Josefa Tolrà, mèdium y
artista del Maresme.

Interregne

Exposición colectiva a cargo de Rafael Ruiz. Baixada de les Escaletes, Mataró.
Obras de Iñaki Álvarez, Alejandro Cánovas, Jordi Folgado, Sonia Marco, Clara Montserrat y Jordi Ruiz.

INTERREGNO: espacio de tiempo durante el cual un estado no tiene rey; durante el cual están suspendidas las funciones de la autoridad acostumbrada; lapso.
«Ser un artista reeducador o un artista personalista ya no significa tener una vocación, sino una carrera».
Donald Kuspit

UNO- Se podría considerar que cualquier sublimación del estilo conlleva la autodestrucción y que el suicidio definitivo puede adquirir el significado de un estilo absoluto. Si pensáramos que el yo externo del artista debe desaparecer, salir, para poder crear los objetos o los espacios que sirvan de tránsito entre la sociedad (el mundo) y el yo interno del espectador, y que esta suerte de patología es el signo estilístico diferencial entre el falso y el auténtico artista en un siglo en que el artista no ha dejado de cuestionarse a sí mismo ya su trabajo, podríamos decir que cierto tipo de obra, consciente o inconscientemente, parece que se complace mostrando este hecho, o sea, a mostrarnos que nos encontramos ante la obra de un auténtico artista y no de un falso artista mediante la exhibición de su autodestrucción estigmatizada. Así, lo que tendríamos delante sería un abanico pintoresco de desapariciones ejemplares con una siempre relativa radicalidad estilística como única pauta valorativa, como justificación exclusiva. Pero seguramente desaparecerían el espacio potencial, el espacio donde tiene lugar la experiencia que el arte propone, y, por tanto, esta misma experiencia.

DOS – Si pensamos que, efectivamente, en algunos casos se hace difícil encontrar este espacio potencial que supuestamente deseamos, quizá sería necesario realizar un pequeño replanteo. Si pensamos que el yo interno y el yo externo forman una parte indisoluble, tal vez deberíamos plantearnos la idea de construir un puente afable entre los dos donde tengan lugar tanto la crítica como la celebración, tanto el placer como el dolor, etc .. . Si pensamos que tenemos al alcance los aciertos de la vanguardia y que conocemos algunos de sus defectos, como el narcisismo y la coquetería, la sobrevaloración de la figura del autor, el nihilismo autodestructivo, el ansia de novedad, etc … quizás nos deberíamos beneficiar. Así, podemos pensar en un arte que, restando poder a la radicalidad estilística y autoridad a la disciplina, recupera la particularidad mediante la interrelación y la lucha renovada entre el yo interno y el yo externo, aceptando el desorden. Un arte reflexivo, contingente, convulsivo, pretendidamente sereno. Un arte no tan genial como suficientemente bueno.

TRES – Por otro lado (o quizás por el mismo) también podemos no pensar nada de eso. O modificar algunos puntos. O especificar algunos otros. U opinar con García Calvo que No por mucho decir lo que se piensa, se va a pensar lo que se dice.

Rafael Ruiz